都美セレクション グループ展 2021
体感A4展
www.taikanten.com
東京都美術館 ギャラリーA
2021年6月10日(木)～30日(水) 9:30～17:30
※入室は閉室の30分前まで
※休室日 6月21日(月)
観覧料：無料
参加アーティスト
アーサー・ファン / Arthur Huang・浅野暢晴 / Nobuharu Asano・糸井潤 / Jun Itoi・大野公士 / Kouji Ohno・大山里奈 / Rina Ohyama・鳥越義弘 / Yoshihiro Torigoe・西島雄志 / Yuji Nishijima・半谷学 / Manabu Hangai・人見将 / Masaru Hitomi・藤原京子 / Kyoko Fujiwara・巳巳 / MiMi・三好由起 / Yuki Miyoshi・大和由佳 / Yuka Yamato・吉野祥太郎 / Shotaro Yoshino・DamaDamTal
東京都美術館：〒110₋0007 東京都台東区上野公園8₋36
https://www.tobikan.jp/exhibition/2021_groupshow.html
主催：体感展企画室
公益財団法人東京都歴史文化財団 東京都美術館
助成：公益財団法人 野村財団
公益財団法人 朝日新聞文化財団
協賛：東秀紙器株式会社
チラシデザイン・協力：山重徹夫
お問い合わせは 体感展企画室 まで
taikanten.ddt@gmail.com
体感A4展について。
はじめに、
このグループ展はそれぞれ異なる時期に、
群馬県の中之条町で滞在制作をした(又はしている)15組の作家で構成されています。
現在のような集う事が難しい状況であれば実現しなかったであろう
出会いという体験、その土地での縁という体感を持って、
2021年に今度は東京都美術館にて集まる事になりました。
2020年、
コロナによる感染症拡大防止のため
世界中が行動の規制、また表現方法の規制を持つに至ります。
必然的にこのグループはその先の世界において、
創作する身体と考える意思からもたらされる体験・体感を用い、
規制や規定といった物に対する介入を試みる事になります。
今回は作家全員に
“A4”
というテーマを告げました。
最も馴染みのある規定の用紙サイズA4。
しかし「規定」とは本当に私たちの共通認識でしょうか？
規定はそのまま規制にもなってしまうのでしょうか？
規定と規制を告げられた私たちはそれぞれ何を体験したでしょうか？
“A4という規定のサイズという規制”
規定や規制の中にあっても、私たち自身の内側には個々の全く違う体感が生まれています。
アーティストインタビュー
YouTubeで「体感A4展」アーティスト 搬入中！インタビュー
※作業音により音声が聞き取りにくい箇所がありますが、搬入の様子を伝える意図的なものです。ご承知おきください。
「A4日常再構成ネットワーク」について。
私のスタジオ実践は、記憶と日常活動に根ざしています。日常のありふれた行動を見直す事によって物事に対して新たな視点を持つ事が出来るのです。現在3つのプロジェクトが日々に続きます。
2012年に「散歩記憶」プロジェクトが生まれました。1日の行動の通過点として駅名、店名、バス停名、公園などを記録する。2015年より日々通勤中に無意識な「日々ドローイング」を描きます。作品は日常生活と無意識な思い出の関係を考察されます。2018年より「残り思い出」プロジェクトが立ち上げました。チラシ、封筒、パッケージなど、日常生活の中で平凡な物を組合せてコラージュも制作する。
2020年4月から新型コロナウイルスの影響で動きや活動が制限され、日常生活の変化も3つのプロジェクトに大きな影響を与えました。緊急事態宣言と蔓延防止等重点措置期間には公共交通機関の利用が減少しました。動きが制限されてきたので、「散歩記憶」が変わってきました。「日々ドローイング」は公共交通機関使用時に描いてますが今でも、いつ、どのように公共交通機関を利用するかを意識して考えている。「残り思い出」コラージュに使用する素材の多くは、外出活動から得た物でした。
去年の外出自粛時にA5サイズで複製した「日々ドローイング」と「残り思い出」コラージュを平面物から立体物に変身して始まりました。これらの小さな彫刻は、私が「日常再構成」と呼んでいる物です。この「日常再構成」を作ることで、私は日常の瞬間に身を置くことができました。
A4サイズというと、何の変哲もない日常を思い浮かべます。「体感A4展」では、世界の変わりが始まってから日常生活記憶を探すために、3つのプロジェクトはA4用紙で複製して新たな「日常再構成」を作りたいと思いました。
追記です。 2021年6月30日に「体感A4展」が終了した後も、私は「A4日常再構成ネットワーク」の何と何を理解しているのかを処理しています。 3つのプロジェクトを組み合わせて複雑な形にしたことで、この新しいインスタレーションが私のスタジオ実践をどこに導くのかを明らかにするには、まだ時間がかかると思います。
「体感A4展」のために作られた「Everyday Reconfiguration」は、すべて個別彫刻として私のウェブサイトにアップロードすることにしました。 個々彫刻を観ることで、このインスタレーションを理解するためのヒントが得られるかもしれません。
About the “Everyday Reconfigurations Network in A4”
My studio practice is rooted in memory and everyday activities. By reflecting up the mundane activities of daily life, I am able to gain a new perspective on those activities. These reflection have led to three ongoing projects
In 2012, I began the “Memory Walks" Project in which I document my walks by keeping a record of the locations of all my departure point on foot. I started making semi-automatic ”Daily Drawings" during my commutes on public transportation. The work attempts to examine the relationship between daily life and unconscious memories. 2018 saw the launch of the “Memories’ Remnants" Project where I create collages by combining mundane objects from everyday life, such as flyers, envelopes, and packages that are destined for recycling or refuse.
Since April 2020, movement and activities have been restricted due to the pandemic, and changes in daily life have had a significant impact on these three projects. During the state of emergency declarations and periods of priority measures to prevent the spread of the disease, my use of public transportation became more limited and selective. As movement became more restricted, the “Memory Walks" changed. My “Daily Drawings" are made on public transportation and since the pandemic, I find myself distracted by my environment which has reduced my drawing focus. Finally, many of the materials used in the “Memories’ Remnants" collages were obtained from my outings.
During the first state of emergency, I began transforming the "Daily Drawings" and “Memories’ Remnants" collages which I reprinted in A5 size when I refrained from going out last year. These two-dimensional forms were transformed into three-dimensional objects. These small sculptures are what I call “Everyday Reconfigurations". In making these "Everyday Reconfigurations”, I was able to situate myself in the moment of creation and thus in the present.
When I think of A4 size, I think of ordinary, everyday life. In the “A4 Self Restraint/Self Body“ exhibition, I wanted to create a new "Everyday Reconfigurations” installation by reproducing all three projects on A4 paper and transforming all the forms into three-dimensional objects and connect them. The process of making this new installation allowed me to revisit and recall the memories of everyday life in a year that seems adrift and dislocated.
Postscript: Even after the close of the “A4 Self Restraint/Self Body“ exhibition on June 30, 2021, I am still processing and understanding the what and why of the “Everyday Reconfigurations Network in A4”. Having combined all three projects together into a complex form, I think it will take some time for me to tease out where this projects leads me in my studio practice.
I decided to upload all the Everyday Reconfigurations made for “A4 Self Restraint/Self Body" on my website as individual sculptures. Perhaps seeing the sculptures as individual pieces will give me some insight into understanding this installation.
日常再構成 2020年4月 - 6月・Everyday Reconfigurations April - June 2020
日常再構成 2020年7月 - 9月・Everyday Reconfigurations July - September 2020
日常再構成 2020年10月 - 12月・Everyday Reconfigurations October - December 2020